(páginas 85 a 95)

RAMÓN ACÍN (1). LOS COMIENZOS DE UN COMPROMISO VITAL Y ARTÍSTICO

Nace este autodidacta, pintor, escultor, dibujante, caricaturista, escritor y pedagogo, en Huesca el 30 de agosto del año 1888 para morir asesinado en 1936 a manos del fascismo. Se puede decir con toda tranquilidad que vino al mundo predestinado a llevar una trayectoria política comprometida con la vida, desde todas las facetas artísticas que se cruzaron en su camino, incluida la literatura. No existe un sólo momento en la vida adulta de Acín en el que falte el compromiso político.

Sus artículos y dibujos se publicaron en El Ebro, Heraldo de Aragón, Gaceta de Aragón, Noreste, L'Esquella, Revista Nueva, Don Pepito, El Diario de Huesca, Solidaridad Obrera, Almanaque Lux para 1926, La Ira, Talión, Ideal de Aragón, Floreal y El Comunista, configurando un lenguaje artístico totalmente comprometido con la vida y la política. Podemos afirmar que si existe un artista por excelencia que aglutine su obra, tanto literaria como plástica, con un compuesto de arte y vida en el terreno puramente político, ése es Ramón Acín. El comportamiento de Acín en lo social y su compromiso político auténtico configurarán un espíritu que dará vida a gran parte de su obra artística, incluida la considerada de vanguardia por la historiografía. Su condición de autodidacta y su empeño en no considerarse artista ni querer encasillar su obra dentro de lo que se entiende como vanguardia, imprime a la misma un carácter de renovación constante radicalizando al máximo su postura en pro de su libertad. Todo esto se traduce en un lenguaje claro y transparente que intenta poner el arte al alcance de todos, al margen de las premisas del arte oficial, sin ataduras económicas ni coacción de terceros. Así pues, podemos considerar a Ramón Acín como el primer «anartista»39 de nuestra Historia artística.

39. Anartista: Dícese del libertario/a que hace cosas en el terreno de las artes plásticas y manifiesta unas pautas de comportamiento contrarias a las del artista burgués. Hacedor/a de cosas que se posiciona fuera de la definición institucional y academicista de artista. Persona que busca el arte por los caminos de la libertad intelectual más absoluta, teniendo como premisas la autogestión y la autonomía del individuo para realizar su obra sin ataduras económicas ni coacción de terceros.

Ocupa Ramón Acín un lugar principal en nuestro país entre quienes utilizan una estética de vanguardia tanto en su pintura como en su escultura, sin olvidar un compromiso político solidario con las clases más desfavorecidas. Esta postura pone en tela de juicio el propio concepto de vanguardia, dando un giro al mismo que debería reconsiderarse como algo que encaja plenamente con cualquier estado de lucha permanente. En cuanto se refiere al tema «arte y ecologismo», debemos considerar a Ramón Acín un precursor en España de una actitud crítica en contra de quienes tratan mal al medio ambiente y a los animales. Lo demuestran sus artículos, como uno de 1914 titulado «Nuestros caballos de picar», denunciando la triste situación en la que se encuentran los caballos de picar. Sobre este tema insistió, como más adelante veremos, en su cuaderno de dibujos titulado Las corridas de toros en 1970, publicado en 1923. Sobre la conservación del medio ambiente escribe «Elegía de las arboledas tronchadas».

No es, sin embargo, Ramón Acín, el único artista de nuestra Historia que conjuga perfectamente la escritura, el dibujo y la política. Si Aragón fuera Galicia, Ramón Acín sería Castelao. Ambos, sobradamente preparados tanto para el uso de la pluma como para el manejo del lápiz, usaron estos utensilios para navegar por los mares del compromiso político. También los dos alcanzaron altas cotas en el mundo del arte; Castelao en lo literario y Acín en lo escultórico. El espíritu que da vida a la obra de Ramón Acín encaja a la perfección, en principio, con el de Castelao. Sin embargo, el refinamiento y la autenticidad sin disimulos de la conciencia de clase, el espíritu colectivo, y las luchas permanentes en pro de la revolución social del primero, eclipsan al segundo, más político, en ocasiones más sectario en todo lo tocante a «su tierra».

Pintor, dibujante, escritor y escultor autodidacta -no pasó por la Escuela de Bellas Artes, pues tenía pánico al amaneramiento, aunque sí asistió a las clases impartidas por el pintor Félix Lafuente-, abandonó sus estudios de química para dedicar toda una vida al arte y la política, intentando de esta manera llevar su arte al pueblo -es decir, a la clase trabajadora-, expresando con las formas originales de su arte, independientemente de normas y escuelas, sus más inmediatas vivencias.

Sobre la obra de Acín escribe Felipe Alaiz de forma muy concisa pero reveladora de su idiosincrasia artística:

El arte de Acín era personal. No tenía estilo comercial. Tal vez no tenía sus días, sino más bien sus horas. Hay pintores que trabajan para el cliente, para el modelo, para el crítico o para el corredor de cuadros. Acín trabajaba para recrearse (re-crearse, crearse otra vez) y tenía un «primer tiempo» en su producción que la hacía intocable".

Anarcosindicalista hasta la médula, alcanzó las cotas más altas de solidaridad y tolerancia en un época dificilísima de posicionamientos sociales y políticos, y poseedor de unos niveles de humanidad poco comunes. Este Acín humanista, dotado de unas excelentes dotes pedagógicas, supo colocarse a la vanguardia -igual que hizo con su arte- de las innovaciones de su época en este terreno, concediendo en sus clases de profesor de dibujo en la Escuela Normal de Magisterio un lugar preponderante al espíritu de la libertad y ofreciendo a sus alumnos la oportunidad --rompedora de moldes- de practicar la participación responsable y el apoyo mutuo. Siempre estuvo muy atento Ramón Acín a las corrientes de renovación pedagógica, sobre todo las de la Escuela Moderna, con cuyos postulados coincidía -sobre todo con el de mantener la enseñanza al margen de toda influencia eclesiástica-, poniendo en práctica en su escuela hacia 1932, con notable éxito, la técnica de la imprenta implantada en Francia por Célestin Freinet y por primera vez en España por Herminio Almendros, quien contribuyó junto con Acín y otros a la celebración en el verano de 1932 del primer Congreso de la Escuela Freinet. Pero el trabajo de Acín no terminaba en las Escuelas Normales, ya que al terminar su faena diaria daba clases nocturnas de dibujo a los obreros. También diseñó Ramón Acín un mueble convertible en caballete de pintura y tablero de dibujo, para que sus alumnos desarrollaran de la mejor manera posible sus trabajos en clase. Este diseño se llevó a la práctica, siendo adoptado por la Escuela Normal de Huesca y por todas las Escuelas Normales para las clases de dibujo. Fiel reflejo de su programa pedagógico es el artículo escrito para Solidaridad Obrera, donde aconseja buscar un maestro con un cerebro pleno, un corazón bueno y una voluntad firme, aunque no tenga títulos.

Su odio al Poder le llevó a una lucha sin cuartel por la que abandonó en muchas ocasiones su vocación de «hacedor de cosas», organizando en el Alto Aragón los sindicatos de la Confederación Nacional del Trabajo, y haciendo gala de un comportamiento ejemplar con los oprimidos y los desposeídos. A pesar de poner en peligro su estatus de profesor, siempre atendió las llamadas de sus compañeros de la C.N.T.

40. Alaiz, 1937:28.

pronunciando conferencias de información sindical con bastante frecuencia y sembrando entre las personas su ideal de solidaridad; su radio de acción era Barbastro, Jaca, Monzón, Angúes y otros pueblos de la provincia. A finales de 1919, lo encontramos en el Congreso que la C.N.T. celebra en el Teatro de la Comedia de Madrid. Sorprende, conociendo el funcionamiento de la C.N.T., el que un intelectual represente a los sindicatos, excepción en un congreso donde la mayoría eran trabajadores de las fábricas y los oficios.
Labró Ramón Acín su camino del compromiso político ya desde muy joven junto a personas no menos comprometidas que él, con la complicada sociedad de aquellos tiempos. Entre sus amistades más próximas se encontraban: Samblancat41,Maurín, Nin, Felipe Alaiz, Gil Bel42 y Sender. Casi todos acabaron sus vidas en el exilio; en 1959

41. Debemos esta pequeña biografía de Samblancat, en relación con Ramón Acín, a la historiadora del arte Sonya Torres Planells: Ángel Samblancat Salanova (Graus 1885 - México 1963), cuya familia era oriunda de Graus (Huesca) y se había desplazado a Barcelona, estudió derecho y destacó por sus discursos y escritos revolucionarios, utilizando un lenguaje punzante contra el poder establecido: Monarquía, Clericalismo, Caciquismo y Capital. La proximidad ideológica con Ramón Acín afianzó la amistad entre ambos y les llevó a fundar un periódico anarquista en 1913 y desde entonces mantuvieron una relación constante, tanto en Huesca como en las frecuentes visitas de Acín a Barcelona. Felipe Alaiz informa de que hacia 1914 Acín, Gil Bel, Samblancat, Maurín y él mismo fundaron en Huesca la revista El Talión. Ramón Acín le dedicó un artículo en 1918 titulado «Tarjeta postal. A Ángel Samblancat» en Ideal de Aragón, Zaragoza, 5.1.1918; donde indica su profunda amistad con Samblancat. En la agenda personal de Conchita Monrás figura la dirección del cuarto miembro de la familia Samblancat, con quien también debió existir una profunda amistad: «Samblancat, José. Calle Arco del Teatro, 35. Bazar Pierrot. Barcelona». La biografía y la obra de Ángel Samblancat ha sido ampliamente estudiada en la Tesis Doctoral de Neus Samblancat Miranda: Ideario y ficción en la obra de Ángel Samblancat. 2 Volúmenes. Presentada en la Universidad Autónoma de Barcelona. Facultad de Letras. Departamento de Filología Española, Barcelona, 1990. (Con edición de una pequeña parte: Luz, fuego y utopía revolucionaria. Barcelona, Hogar del Libro, 1993).
42. Debemos esta pequeña biografía de Gil Bel, en relación con Ramón Acín, a la historiadora del arte Sonya Torres Panells: Gil Bel colabora junto a Acín en la publicación de artículos en diversos periódicos y revistas de Aragón y, además de ser el director del periódico Ideal de Aragón, dirigió la revista El Talión.
Compartió con Acín ideología y militancia. Felipe Alaiz habla incluso de una alianza antifascista en el Alto Aragón formada por Bel, Acín, Samblancat, Maurín y él mismo desde 1915 a 1920. Es un escritor al que le unen vínculos importantes con los artistas de vanguardia, amigos también de Acín, como Juan José Luis González Bernal, Rafael Barradas, Martín Durbán, Federico Comps, Alfonso Buñuel, Honorio García Condoy, Florián Rey, Gutiérrez Solana, Jesús Olagasti, Juan Manuel Díaz-Caneja, José María Ucelay Uriarte y Godofredo Ortega Muñoz.
Como militante anarquista, fue redactor de España Nueva y Solidaridad Obrera y director del periódico CNT en Madrid. A causa de su militancia debe viajar con frecuencia, y durante la represión de la Dictadura de Primo de Rivera permanece en París. Gil Bel aparece en una fotografía de Madrid de 1931 junto a Ramón Acín, Conchita Monrás, Katia y Sol Acín, Federico García Lorca y Honorio García Condoy. Para completar su biografía ver Aragoneses rasgados de (PÉREZ-LIZANO, 1991:59-86).

muere Felipe Alaiz en París; en 1963 lo hace Samblancat en México; en 1973 falleció Maurín en Nueva York; y en 1982, Sender en San Diego. Con Alaiz y Maurín coincide Ramón Acín en la escuela Normal de Huesca en los años de la Gran Guerra. En estos tensos años se mostraba Acín en todo momento disconforme con el status quo reinante. Cuenta Felipe Alaiz un episodio curioso de sus años de estudiantes en el Instituto de Huesca que nos da una idea bastante fiel de la idiosincrasia de ambos en esos años de juventud [doc. 1], cuando los directores de los colegios anunciaban castigos tremebundos. Con Alaiz conservó una profunda amistad Ramón Acín hasta el día de su muerte, no así con Joaquín Maurín, de quien le apartaron los cambios ideológicos de éste. Había saltado Maurín desde el republicanismo -republicanismo marcelinista y algo victorhuguesco, dice Felipe Alaiz- a la Confederación Nacional del Trabajo, ocupando el Secretariado del Comité Nacional en 1922; posteriormente ocupó el cargo de Secretario del Comité Central del P.C.E. durante los años de la Dictadura de Primo de Rivera; más tarde estuvo en el Bloc Obrer y Camperol, que fundó a principios de los años 30; y por último se le ve en el P O.U.M. en 1936. Reconocedor Acín de las posiciones ideológicas irreconciliables con Maurín y Nin, escribió en la prensa en 1930:

Andrés Nin y Joaquín Maurín se hicieron comunistas; comunistas rusos que es decir comunistas de Estado; yo seguí con el comunismo libertario. Con Andrés Nin, a quien me une una buena amistad, y Joaquín Maurín, con quien me une una amistad más que buena, fraternal, de hermano, hoy por hoy somos, sin paradoja, enemigos irreconciliables43.

Recuerda Felipe Alaiz que Maurín, entonces muy joven -corría el año 1913-, seguía con precisión las alternativas de la política, mientras que junto a Samblancat y Gil Bel editaron una revista en Huesca que se titulaba Talión. ¡Ojo por ojo, diente por diente!, para terminar diciendo que Ramón Acín y él andaban entonces saltando fronteras, a pesar de lo cual, participaron en la puesta en marcha de la revista. También recuerda que Ramón Acín -del que hizo un bello perfil [doc. 2]-, junto con Gil Bel, Maurín y él mismo formaron en el Alto Aragón

43. ACIN, 1930.

desde 1915 a 1920 una guerrilla con todas las características de alianza antifascista -los cuatro eran entonces militantes de la Confederación Nacional del Trabajo-.

Debido a su militancia activa conoció Acín a muchas personas, algunas de las cuales muy próximas a su ideología, entre las que destacan, junto a los antes citados, Ascaso, Félix Carrasquer, Manuel Buenacasa, Ramón Liarte, Francisco Ponzán, Ángel Pestaña, Federico García Lorca, Salvador Seguí, Federica Montseny, Anselmo Lorenzo, Ricardo Mella y un largo etc. Sus primeras manifestaciones en el terreno del arte y la política las encontramos entre los años 10 y 20 -incluso bajo la Dictadura de Primo de Rivera- a través de la caricatura y la viñeta satírico-política, en publicaciones como Don Pepito y El Diario de Huesca, donde firmaba a veces Fray Acín. Una crítica política que en muchas ocasiones se volvería anticlerical, castigando sin misericordia al clero, defensor a toda costa del orden establecido y consentidor de las mayores injusticias. En este último periódico publica una viñeta en cuatro movimientos titulada Juego... Sucio (fig. 5], donde revela, sin recelos, tanto el maridaje entre iglesia y Capital, como la falta de escrúpulos de ambos ante las injusticias reinantes en la sociedad del momento.

Visitó Ramón Acín por primera vez Barcelona en 1913 pensando pasar a Francia; pero se conmemoraba con mucha pasión en esta ciudad el cuarto aniversario de la Semana Trágica, y su compromiso con las reivindicaciones sociales en contra de la patronal, unido a la propuesta de su amigo Samblancat de fundar un periódico, le retienen en la capital del anarcosindicalismo por más tiempo del que pensaba en un principio. Como la propuesta se llevó a cabo, aprovechó Acín este medio que recibió el nombre de La Ira. órgano de expresión del asco y la cólera del pueblo, para despacharse a gusto en su primer número el 18 de junio de 1913 con uno de los hechos más gloriosos del Ejército español y que más irritaba sus iras, la Guerra de Marruecos y el traslado de soldados; contra estos acontecimientos lanzó una mordaz diatriba, origen del cierre de este medio de expresión. En este artículo -imprescindible para comprender la idiosincrasia de Acín, titulado «Id vosotros» [doc. 3]-, incitaba Acín a marchar a la guerra a quienes se libraban de ella mediante el pago de una cuota, llamándoles «hijos de capitalistas» y «soportan adinerados». Así recordaba nuestro artista los hechos en un discurso pronunciado el año 1928, con motivo de una Exposición de Fotografías organizada por el Turismo del Alto Aragón en el Centro Aragonés de Barcelona:

Samblancat me hizo quedar para fundar un periódico. El primer número cayó como una bomba; Francos Rodríguez, gobernador de Barcelona a la sazón, dudando si llevarnos al manicomio o a la cárcel, son palabras suyas, nos dejó en libertad. Al segundo optaron, sin dudar, por llevarnos a la cárcel; si sale el tercer número, ya en prensa, ¡pum, pum!, nos fusilan, con trinos de dulces pajaritos, en mitad de la Rambla de las Flores. Desde luego un bello morir, mas mejor es poderlo contar44.

El segundo número de La Ira, dedicado a los acontecimientos de la Semana Trágica en Barcelona, salió a la calle en los días que se cumplía el cuarto aniversario del fusilamiento de Ferrer i Guardia en el castillo de Montjuic. En este número publica Acín unos textos bastante agresivos contra determinados miembros de la Iglesia y la política que desacreditaron a las personas que participaron en los actos mencionados anteriormente:

Los revolucionarios de Julio han sido denigrados por la clericanalla, y denominados «vándalos, salvajes, hienas ávidas de sangre, etc.» Todo esto, a pesar de haber respetado a la frailería inmunda -quizá por asco hacia esta clase de carne- y a pesar de no haber usado con ellos más que palabras corteses y frases galantes45.

Otro de los textos de este número de La Ira, titulado «No riáis», es de un anticlericalismo aún más agresivo [doc. 41 que el anterior, siendo ambos el resorte que le envió a la cárcel junto con su amigo Samblancat.

Encontramos en los años de la Primera Guerra Mundial un Acín contundente, tanto en las viñetas de crítica política como en sus artículos periodísticos en los que tomó partido contra el militarismo, actitud compartida con otros grandes artistas como Bagaría, de quien seguramente Acín recibió influencias; recordaremos la colaboración de Bagaría en algunos números de El Diario de Huesca durante el primer semestre de 1917. En algunas caricaturas de Acín, como ya veremos más adelante, apreciamos rasgos muy comunes a las caricaturas de Bagaría, quien en estos años publica asiduamente en los periódicos de Madrid, sobre todo en el diario El Sol (1917-36). Es en este periódico donde también colaboraba en ocasiones Castelao, cuyos dibujos recuerdan a los que Ramón

44. Este discurso fue publicado en El Diario de Huesca de fecha 26.II.1928, bajo el título «El Alto Aragón en Barcelona: unas.palabras de Ramón Acín_». _ 
45. Bandrés, 1987:32.

Acín realizó en contra de la Guerra Europea (1914-1918). La estancia de Ramón Acín en Madrid entre 1916 y 1917, potencia la posibilidad del contacto directo entre estos artistas, por lo tanto son lógicas las posibles influencias que existen entre los mismos. La rabia e indignación que le causó la Primera Guerra Mundial agudizó su espíritu crítico, haciéndose notar tanto en sus dibujos como en sus escritos. Entre los dibujos que Acín dedicó a la Primera Guerra Mundial -viñetas donde soldados alemanes cometen y se ríen de las mayores atrocidades-, destacamos uno (fig. 6), de carácter antigermanófilo, en el que se puede leer una nota manuscrita que dice: «Si te molesta el humo apagaré la pipa», la frase no tiene mayor importancia de no ser porque quien la dice es un soldado alemán que está fumando en cachimba y el que recibe la agresión verbal un prisionero detrás de unas rejas. La Guerra del 14 dio trabajo a su pluma, siendo el tema de algunos de los artículos que aparecieron en El Diario de Huesca bajo el título común de «Con cursiva del diez»; en uno subtitulado «Profetas», tacha de analfabetos a los fabricantes de armas y de guerras; y en el que lleva por subtítulo «Mañana todos santos», rememora a todos los caídos en los campos de batalla.

Crítico con el Partido Socialista, publica Acín en el Ideal de Aragón una viñeta bajo el título de Lamentaciones de un cráneo socialista que habla por sí sola de la gran fuerza del militarismo imperante; dibujo de un humor crítico con los continuos y fallidos congresos socialistas celebrados durante la Guerra Europea para detener la contienda. En este mismo periódico fundado en Zaragoza y dirigido por su amigo y compañero anarquista Gil Bel, escribe Acín acerca de la situación humillante en la que se encontraban los trabajadores, así como de la situación enfermiza de los pobres. A raíz de la prohibición por parte del gobierno de las reuniones de grupos de personas en la vía pública, escribe Acín un corrosivo artículo en El Diario de Huesca titulado «Del Goya de los aguafuertes», donde describe el ambiente indigno y bochornoso del Madrid de entonces. Se habían producido en Madrid las huelgas de tipógrafos y de panaderos el 20 de enero y 22 de febrero de 1918 respectivamente. Por el contenido de este artículo se deduce que Ramón Acín había pulsado el ambiente de estos primeros meses en la capital de España y asistido a la llamada huelga de las veinticuatro horas en el mes de marzo, aprovechando un viaje relacionado con cuestiones sindicales.

Nunca cesó Acín en su empeño por la lucha en pro de la transformación social sin perder de vista en ningún momento a los jóvenes. Así, en 1919, año en el que colabora en el semanario sindicalista de Lérida Lucha Social, usando a veces el seudónimo de Espartaco, firma junto a un grupo de amigos un manifiesto encaminado a la formación de una agrupación libre de jóvenes llamada Sociedad Nueva Bohemia. En los primeros días del año 1920 publica un artículo Acín en Floreal, periódico que fundó junto a Felipe Alaiz y que él mismo dirigió entre 1919 y 1920, criticando amargamente la falsa caridad de los que mucho tienen y sólo dan una vez al año cuando se acercan las fiestas navideñas, considerando que es un insulto para los pobres comer un solo día lo que los ricos comen todo el año. Éste escrito termina de una forma tan gráfica que, sin más, se podría hacer el dibujo:

Yo tengo un dibujo inédito que lleva por título las palabras de Cristo: Dejad que los niños se acerquen a mí. Una fila enorme de monjas de tocas blancas y de sayales negros, como palomicas injertas en cuervos, tienden las manos regordetas a unos pequeñuelos que van pasando bajo el arco ojival de los pubis grandes, mondos y lirondos, de un enorme esqueleto46.

También colaboró Acín en el periódico zaragozano El Comunista. Órgano del Centro de Estudios Sociales. Portavoz de los sindicatos obreros de la región y defensor del proletariado internacional, donde publica su dibujo El pavo patronal, testimonio del enfrentamiento entre sindicalistas con las posturas radicales e intransigentes de la patronal; de la misma manera este dibujo lleva un pie radical que dice «Contra más cebados mejor se les inca el diente»; tres meses más tarde se reprodujo en este medio un artículo suyo procedente de Floreal, fiel reflejo de la crispación social reinante, donde apoya a los compañeros anarquistas encarcelados por realizar campaña en defensa de los participantes en la conspiración para asaltar el cuartel del Carmen; al mismo tiempo que a través de Malatesta expresa su antimilitarismo y su solidaridad con el fracasado y duramente reprimido movimiento espartaquista alemán.

A raíz de un concurso en el Heraldo de Aragón, le editan a Ramón Acín en este medio, entre febrero y junio de 1922, seis viñetas de humor. Pero incluso en sus dibujos de humor realiza una crítica hiriente por la injusta situación que viven los campesinos en el mundo rural, manifestada a través de viñetas como Predicar con el ejemplo de 5 de abril de 1922; sin dejar de lado el caciquismo y la prometida y nunca realizada reforma agraria reflejada en La riada, de 28 de junio de 1922, y en Las ganancias del

46. ACIN, 1920.

labriego, de 24 de junio de 1922. Entre 1918 y 1921 realiza Acín una serie de treinta y cinco dibujos de un fuerte carácter antigermanófilo y antibelicista, donde se representan escenas de una pronunciada crueldad germánica acompañada de máquinas de tortura como el titulado La ciencia Boche es invencible (fig. 7).

De su espíritu solidario y leal a la causa de los trabajadores hablan por sí solos sus artículos de Solidaridad Obrera, órgano de la C.N.T. de Cataluña. Trece días más tarde de que Salvador Seguí cayera asesinado en las calles de Barcelona por los pistoleros a sueldo de la patronal el 10 de marzo de 1923, Ramón Acín publica en este periódico unas «Florecicas» expresando su amargura y su dolor. Vuelve de nuevo Acín contra el pistolerismo a las páginas de Solidaridad Obrera, donde se avisa a los afiliados de la C.N.T. de la vigilancia del Somatén y el reciente acuerdo entre Primo de Rivera y Portela de redoblar la vigilancia con el Ejército en las principales calles de Barcelona, hecho llevado a cabo sin la previa autorización del Gobierno. Acín con su humor punzante, escribe en «Florecicas»:

Tiros por aquí, tiros por allá; los periódicos todos van a tener que abrir una sección que lleve por título: ¡Pim! ¡Pam! ¡Pum!.
[... ]
El general Arlegui, dicen los médicos, se halla gravísimo del corazón. Mira por dónde nos enteramos de que Arlegui tiene corazón".

Sigue incidiendo Acín hacia 1923 en la maldita guerra de Marruecos escribiendo en el periódico Solidaridad Obrera unas «Florecicas» para sugerir al Ejército de Alfonso XIII que bombardeasen Alhucemas con médicos, arados, escuelas, libros, pan, vestidos para las moras, juguetes para los moritos y flores, pues esto sería mucho más barato que la metralla y en vez de la discordia podría sembrar la paz. En septiembre de 1923, el golpe de Estado de Primo de Rivera termina con las colaboraciones de Acín en Solidaridad Obrera, encontrando sus nuevos y escasos artículos un hueco en El Diario de Huesca.

Debido a su conciencia ecológica y al gran amor que sentía por los animales, realiza Ramón Acín una serie de 32 dibujos de crítica humorística acerca de la fiesta de los toros, expuestos en el Salón de Fiestas del Mercantil de Zaragoza el 27 de diciembre de 1921, en la clausura de la exposición de Arte Aragonés y como apartado de su conferencia «Del arte de humor, de la gloria, de los toros y otras zarandajas». La presentación de los dibujos, se convirtió en un acontecimiento bastante novedoso, pues fueron proyectados en una pantalla blanca mientras Acín los comentaba de viva voz. Los deseos del dibujante de ver estos dibujos publicados no se vieron satisfechos hasta 1923, cuando su amigo Vicente Campo los edita en un volumen titulado Las corridas de toros en 1970. Estudios para una película cómica. Los 32 dibujos que componen este librito proponen con cierta socarronería sustanciosos cambios en la fiesta nacional, no encontrando sin embargo Acín solución alguna para el tema que más le dolía -la matanza de los caballos-, asunto con el que juega metafóricamente haciendo alusiones claras a los estamentos eclesiásticos, a quienes coloca el papel de verdugos de los pobres animales. Sin embargo, lo que más irritaba a nuestro artista era el aplauso que el público ofrece al matador.

La aportación de la pintura a la fiesta de los toros no podía faltar en este libro aunque sea en tono de broma, de esta manera incorpora Acín a las plazas un taller donde se pudiera pintar de negro a los toros echados al corral por tener un color jabonero sucio.

47 En Solidaridad Obrera, Barcelona, 17.IV.1923.

(Páginas 156 a 161)

RAMÓN ACÍN (II). LA DICTADURA Y LA SUBLEVACIÓN DE JACA

En sus viajes por Barcelona, Madrid, Zaragoza, Granada -donde conoció a García Lorca- y París -en el país vecino estuvo en 1926 y 1931-, aprendió Ramón Acín de la vida todas las pautas que le llevaron a adquirir su compromiso político. A pesar de las trabas que la Dictadura de Primo de Rivera estaba imponiendo al movimiento obrero y en particular a la Confederación Nacional del Trabajo90 -clausura de locales, supresión de la prensa confederal, persecución violenta de militantes ya fichados anteriormente que habían sobrevivido al terrorismo blanco de los pistoleros a sueldo de la patronal-, siguió Ramón Acín trabajando en los medios confederales.

A consecuencia de sus críticas fue encarcelado desde mediados de abril hasta finales de mayo de 1924; esta vez la causa fue un artículo publicado en El Diario de Huesca bajo el título «Por estética y por humanidad» (doc. 8) defendiendo al dibujante Shum, seudónimo de Alfons Vila i Franquesa -más conocido con el nombre de Joan Baptista Atcher-, ante la condena a muerte que le fue impuesta.

90. En el período de la Dictadura de Primo, la C.N.T. intentó sin éxito el asalto al cuartel de Atarazanas y el secuestro de Alfonso XIII en París en 1926; este último, protagonizado por Ascaso, Durruti y Jover.

De 1925 data su proyecto imaginario (fig. 15) realizado a lápiz sobre papel para una escultura dedicada a Joaquín Costa que debería ser tallada en una montaña. Calaron hondo en la conciencia de Acín las encuestas realizadas por Costa sobre problemas cruciales para el país en esos momentos, tales como el caciquismo y la oligarquía parlamentaria. Era Joaquín Costa defensor de una reforma agraria radical y de la renovación sustancial de las estructuras económicas de España, aportando soluciones drásticas que hacían temblar las estructuras sociales del momento; un buen ejemplo para un Ramón Acín concienciado cada vez más con las necesidades de su región en cuanto a los problemas agrarios se refiere. Sobre los problemas del campo, la tradición y las escuelas escribió Acín un importante trabajo titulado «Cristos-Judas. Para Demócrito», donde se muestra en desacuerdo con algunos planteamientos del manifiesto regionalista de Silvio Kossti, seudónimo de Manuel Bescós Almudévar, ideólogo regionalista junto con Joaquín Costa y Lucas Mallada. Sin embargo, sí llevó a cabo un sobrerrelieve dedicado a Joaquín Costa. Esta plancha le fue encargada a Ramón por el periódico La Voz de Aragón hacia 1930, y debió haber sido fundida en bronce para decorar la fachada de la recién inaugurada sede del citado diario zaragozano, ubicado al comienzo de la calle Costa.

Hacia 1928 inicia Ramón Acín un acercamiento a la estética de las vanguardias, posiblemente, fruto de su estancia en París, donde permaneció desde finales de junio hasta noviembre de 1926. Sin embargo, y a pesar de picar en nuevos estilos y probar nuevas formas, no se olvidará de los problemas del hombre con la sociedad de su tiempo, sumergiéndose en una posición vanguardista propia de quien se encuentra siempre en estado de lucha permanente. La actitud formal de sus obras queda siempre en segundo plano en beneficio del concepto, expresión pura de sus sentimientos. Son varios los óleos surrealista que el artista pinta entre 1929 y 1930, pero, sin duda, el que más interesa a nuestra tesis es Un sueño en la prisión (fig. 16); como se aprecia bien en la figura, representa una paloma que sale de una cárcel al mismo tiempo que es asediada por varias serpientes. Es muy representativa la imagen de la paloma buscando la libertad, símbolo gráfico de lo que fue su vida. Esta obra guarda una simbología tierna y especial dentro de la vida del artista y de la de su familia. Ramón Acín dirigió una emocionante carta a sus hijas desde la cárcel de Huesca el 26 de julio de 1933, en cuyo comienzo dibujó un motivo similar al de este óleo. La carta concluía con este párrafo:

También el papel de papá tiene dibujo al principio como el vuestro, una palomica que todas las noches se escapa por las rejas de la cárcel y que
cuando vosotras y mamá dormís os besa y vuelve a mí91

También conocemos en el terreno del surrealismo una escultura en dos mitades unidas verticalmente titulada Rostros fantásticos, en cada una de las partes se reconoce un ojo, una nariz y una boca. En cuanto al neocubismo, existe un bodegón con ciertos matices cubistas, pero las obra más significativa de Ramón Acín en el campo de los ismos es su obra evocadora de rasgos futuristas El tren, trabajo realizado hacia 1929 y expuesto ese mismo año en la Galería Dalmau de Barcelona, y al año siguiente en el Rincón de Goya de Zaragoza. Sin embargo, no hay duda de que el Acín más vanguardista -no sólo en cuanto a lo formal sino por el contenido político-social de sus trabajos-, lo podemos encontrar en las obras realizadas en chapa metálica recortada. Asimismo, no dudamos de que de todas las obras realizadas con este procedimiento, la más significativa por su fuerza, su simbolismo y su crudeza es El agarrotado (fig. 17], trabajo expuesto en 1929 en las Galerías Dalmau de Barcelona y en 1930 en el Rincón de Goya de Zaragoza. Es un homenaje a todas las personas agarrotadas de la crónica negra de la historia de España, obra única en su género. También realiza Ramón Acín hacia 1929 en chapa recortada -según Felipe Alaiz era muy amigo Acín de no trabajar con las llamadas materias nobles, como el marfil, el oro y la plata porque decía que «no se podían tutear»-, una escultura llamada El Crucificado, que también presentó en La Exposición de las Dalmau y en el Rincón de Goya. Representa a Cristo en la cruz, escena repetida hasta la saciedad en todos los tiempos, pero nunca con tanta personalidad ni en lo formal ni en lo conceptual. Llevaba en un principio este Cristo, clavado en una cruz también de chapa, una faldilla plegada en vertical; en la actualidad se conserva desnudo y sin cruz. Sobre esta escultura escribió su amigo anarquista Gil Bel en La Gaceta Literaria explicando, quizás a la perfección, todo lo que en la escultura no se ve, pero que, sin embargo, está. Comentó también Gil Bel, justo un año más tarde en el mismo medio, la Exposición de obras de Ramón Acín en el Rincón de Goya. Presidía la exposición una pajarita de papel encerrada en una jaula; complemento de humor para Gil Bel, para nosotros, pieza

91. Este párrafo ha sido transcrito del video sobre Ramón Acín que la Diputación de Huesca editó en 1988 junto al facsímil de su obra Las corridas de toros en 1970. La carta, que era propiedad de Katia y Sol Acín, hoy se encuentra en el Archivo Histórico de Huesca.

básica, seria y clave de la exposición, que quiere representar la falta de libertad padecida por la sociedad del momento.

Hacia 1930, realiza el artista una maqueta con cartón rizado para un monumento a la paz. Este proyecto, definidor del carácter de nuestro artista pacífico y encontrado con cualquier tipo de guerras, fue expuesto en el Rincón de Goya de Zaragoza este mismo año. Bajo la túnica de esta gran matrona de la paz, aparecen algunos muñecos de soldados combatiendo junto a dos cañones, evocación de la Guerra del 14 y la de Marruecos, y presagio de la Guerra Civil española. La exposición que Ramón Acín realiza en El Rincón de Goya con las obras antes mencionadas y otras -setenta obras en total-, en el mes de mayo de 1930 en Zaragoza, fue acogida con interés por varios periódicos aragoneses. Sin embargo, no faltaron las críticas de incomprensión hacia las nuevas formas de Acín. Recibió Ramón la crítica de los hermanos Albareda en un artículo titulado «La exposición de Acín»; entre otros aspectos, la crítica lanzada desde una cierta antipatía personal, decía:

Hay dos naturalezas muertas (31 y 33) que el visitante puede hallarlas en cualquier revista de Arte o en cualquier parte menos en el natural.
Unas maquetas de monumentos hechas a base de cubos, procedimiento muy moderno y que ahorra no pocas horas de dibujo.
Debe destinarse el «Rincón de Goya» para exposiciones de vanguardia; es el criterio que se sigue con las enfermedades infecciosas; alejarlas de los medios Urbanos92.

Ramón Acín no dio ninguna importancia a estos comentarios, quizás porque ya su amigo Rafael Sánchez Ventura había contestado, aunque indirectamente, a través de una carta en el periódico El Cierzo, a los Albareda, como se merecían:

No escriba usted a Ramón Acín para eso. Le conozco suficientemente para poder asegurar que a él, como a cualquier hombre inteligente y culto, las apreciaciones adversas de censores tan cretinos y analfabetos como los sedicentes hermanos Albareda, son grato motivo de estímulo, confirmación certera de que la orientación es buena y halagüeño resultado de un noble trabajo. Lo desconsolador, la prueba irrefutable y definitiva de su fracaso, hubiera sido un «juicio» (si esto no fuera pedir demasiado) favorable de tales «críticas»... Y sobre todo, que nuestro amigo tiene sobrado buen gusto para conceder beligerancia a esos parásitos de sacristía93.

92. En El Noticiero, Zaragoza, 5.VI.1930. 
93. SÁNCHEZ VENTURA, 1930.

Como prueba de que su preocupación por los planteamientos vanguardistas no le absorbía ni le despistaba del compromiso político adquirido con la sociedad del momento, participa activamente junto a su amigo Fermín Galán en el alzamiento de jaca, jugando un papel esencial. Se sabe que Acín y el capitán Galán se reunían con cierta frecuencia, unas veces en Jaca y otras en Huesca, y que el viaje que realizó Acín a Jaca poco antes de la sublevación fue precisamente para encontrarse con Galán y poner puntos en claro ante el acontecimiento que se avecinaba. En el Hotel Mur de jaca se encontraron ambos; Acín iba acompañado de su amigo Ramiro. En el transcurso de la conversación, Ramón Acín dijo a Galán las siguientes palabras:

Yo iré donde tu vayas, con el fusil vacío como lo llevaba Eliseo Reclus en la Comuna de París. En lo que a la CNT concierne, estoy autorizado para decirte que se sumará al movimiento declarando la huelga general en todo el país94.

El 12 de diciembre de 1930, Fermín Galán y García Hernández se sublevan en jaca contra la Dictadura de Dámaso Berenguer, adelantando un acontecimiento previsto para tres días después. Ramón Acín, como miembro destacado de la C.N.T. en Huesca, fue el encargado de organizar una huelga obrera en esta capital una vez proclamada la sublevación, en la que participó sin tomar armas. Las noticias que tenemos de los contactos de Galán con el anarcosindicalismo hablan de la relación de un comité revolucionario de Badalona que entra en contacto con él cuando se encontraba preso entre 1927-1928 en Montjuic por su participación en la Sanjuanada. Los jóvenes revolucionarios de Badalona acudirían al Comité Nacional de la C.N.T. para que se secundara el plan de Galán. La gran influencia ejercida por el anarcosindicalismo en Fermín Galán vio la luz en un libro ideológico escrito por el capitán titulado Nueva creación. Recordaremos que Galán se había relacionado con Ángel Pestaña, Juan Peiró, Juan García Oliver, Francisco Ascaso, Buenaventura Durruti y Gregorio Jover. Galán conquistó las simpatías de los confederales y fue ganado moralmente por éstos. El pronunciamiento republicano no produjo los resultados esperados, posiblemente por adelantarse Galán tres días sobre la fecha prevista, así pues, la rebelión fracasó, entregándose Galán al alcalde de la pequeña localidad de Biscarrués. Dos días más tarde sería fusilado junto a García Hernández. Ramón Acín logró escapar a París en

94. LIARTE, 1983:37.

enero de 1931, con la ayuda de su amigo íntimo Rafael Sánchez Ventura -anarcosindicalista que actuó de parte de Galán en la sublevación y que jugó un papel fundamental en la huelga general en apoyo de la misma-, y del médico zaragozano Julián Vizcaíno. En París permaneció exilado Acín hasta la proclamación de la Segunda República el 14 de abril; a su regreso recibió señales claras de reconocimiento por parte de sus paisanos, quienes incluso hicieron un alto bajo sus balcones en la Costanilla de las Cortes. Conchita Monrás, compañera de Acín, tuvo que salir a saludar al balcón. El 15 de abril, Ramón Acín era recibido en Ayerbe por una gran cantidad de republicanos.

A su regreso del exilio, habló Ramón Acín con sus amigos, de los escritores que eran próximos a la cultura ácrata en Francia, entre otros: Paul Valéry, André Guide, Marcel Proust, Romain Rolland, Henri Bergson, Paul Claudel, Charles Peguy, George Duhamel, Jules Romain, Victor Hugo, Emilio Zola, Han Ryner, Sebastián Faure, Armand, Pierre Besnard, Lecoin, Pierre-Joseph Proudhon, los hermanos Reclus, Jean Grave, Carlos Malato, Hamon y Luisa Michel; algunos de ellos anarquistas militantes.

Es evidente en Ramón Acín la relación directa que se establece entre vanguardia formal y vanguardia política, asunto que aflora inevitablemente en alguna de sus pinturas surrealistas, así como en sus personales esculturas de chapa como El agarrotado. La actitud formal que las obras de Acín adquieren en este período de su vida hay que enmarcarla dentro de un vanguardismo comprometido directamente con la causa de los trabajadores y las luchas por su emancipación. Tanto los rasgos surrealistas de algunas de sus obras, como los de sus figuras de chapa próximos a la abstracción y al expresionismo, nunca pierden ese contacto con la realidad que las hace fácilmente comprensibles, tanto en lo formal como en lo conceptual.

(Páginas 238 a 241)

RAMÓN ACÍN (III). UN EJEMPLO DE SOLIDARIDAD

A RAMÓN ACIN
Ramón, dos años hace que te debo
Una palabra, un verso, un llanto.
Dos años con la dulce pesadumbre
de este dolor a flor de párpado.
Hoy te veo cetrino, arisco, rudo,
y tan prístinamente claro,
pasear tu tristeza desolada
por tus ceñudos rojos campos.
Alza en un monte su silueta grave,
grave y humilde y noble un árbol,
de llanto universal cuajado en frutos
como esculpido por tu mano.
Pone su aliento el sol que se desmaya
en el espejo desvelado
de tu sonora frente pensativa
con un fulgor de postrer rayo.
España... Tiembla la palabra santa
y se hace rezo en nuestros labios.
La libertad, que amaste sobre todo,
te liberó de un mundo amargo.

(Pedro Garfias)155

Habíamos visto en el capítulo dedicado a este artista, dentro del período anterior, su involucración en la sublevación de Jaca. No terminó para Acín una sublevación que seguía llevando en su corazón a pesar del fracaso. Así, comprometido con los problemas de la sociedad que le rodea, traslada los mismos a su arte aprovechando el encargo del gobierno de la República hacia 1932 para realizar un monumento a «Los mártires de la libertad». La 

155. GARFIAS, 1941:111.

maqueta proyecto -desarrollado en cartulina- a los capitanes Galán156 y García Hernández se expuso en el Círculo Oscense en mayo de 1932; en el centro del monumento aparece Fermín Galán arengando a los sublevados de Jaca. Parece ser, por el contenido de un escrito de Acín en El Diario de Huesca, que alegando el Gobierno razones económicas, nuestro artista cambió el proyecto original por un obelisco, incluso hizo un tercer proyecto de tres estelas para un estanque, pero aún así, no hubo acuerdo. A pesar de todo, Acín modeló en barro, y posteriormente pasó a escayola hacia 1936 en las dependencias de la Escuela Normal de Magisterio de Huesca, dos relieves que se conocen a través de unas fotos en las que aparece el propio artista, ya que no fueron pasados a su material definitivo -seguramente bronce-. Estos relieves fueron destruidos durante los primeros meses de la Guerra Civil.

En junio de 1931, la Confederación Nacional del Trabajo celebra un congreso en el Conservatorio de Madrid al que asiste Ramón Acín como delegado por Huesca. Aprovechando nuestro artista el viaje, expone algunas de sus obras -entre ellas El agarrotado- en el Ateneo de Madrid, donde también ofreció una conferencia titulada El violín de Ingres. La exposición tuvo una buena acogida, hasta el punto de que muchos periódicos madrileños hicieron una buena crítica de las obras de Acín, reproduciendo incluso alguna de ellas. También destacaban los periódicos su participación en la sublevación de Jaca y su marcha al exilio con destacados republicanos como Indalecio Prieto y el capitán del regimiento Galicia, Miguel Gallo -también sublevado en Jaca-.

Hacia finales de 1931, Ramón Acín promete a Luis Buñuel, haciendo gala una vez más de su amplia generosidad, la financiación de una película si le tocaba el gordo de la lotería. Como si de una premonición se hubiera tratado, obtendría Ramón un premio -no fue el gordo- en la lotería de Navidad de 1931. Cumpliendo su promesa, parte del mismo lo destinaría a costear el documental que realizó Luis Buñuel entre el 20 de abril y el 24 de mayo de 1932 sobre Las Hurdes titulado Tierra sin pan. En la ficha técnica de la película figura Ramón Acín como productor junto a Luis Buñuel, y como ayudante de dirección junto a su amigo Rafael Sánchez Ventura y Pierre Unik. La aproximación de Acín al cine no fue

156. La aproximación de Galán al mundo de la literatura y el arte se deja notar en sus obras Nueva Creación. Política ya no es arte, sino ciencia, y La barbarie humanizada. Novela del tercio. Inspirado en la muerte de Fermín Galán, escribió sobre el triunfo de la República (ORRIOLS, 1931).

casual, pues lo veía el artista como un medio de expresión más. Cuenta Katia Acín -hija mayor del artista- que daban vueltas en la cabeza de su padre ciertos proyectos para realizar una película de corte surrealista en la que los protagonistas eran los niños.

Le impresionaban a Ramón Acín los trágicos sucesos que carcomían a una España sumergida en una espantosa crisis. Hacia 1932 realiza Acín un dibujo a pincel con óleo que representa una Piedad contemporánea (fig. 52) en el que una madre sujeta a su hijo muerto en sus brazos y en primer plano en el suelo se aprecia un tricornio de la Guardia Civil. En las calles se sucedían las manifestaciones que eran disueltas a tiros por tan benemérito organismo. En seis días, en Castilblanco, Jeresa y Arnedo hubo doce muertos y más de cien heridos. Corría el año 1933, fatídico para Azaña a consecuencia de la matanza de obreros en Casas Viejas en el mes de enero. Para colmo de males, las insurrecciones libertarias se sucedían y los ecos de Casas Viejas resonaron en Aragón junto con la aprobación en las Cortes el 26 de julio de 1933 de la Ley de vagos y maleantes.

Los años de la República no fueron buenos para Ramón Acín, quien se veía implicado en todos los acontecimientos insurrecionales vinieran de donde vinieran. En marzo de 1932 el gobierno anunciaba haber descubierto una conspiración en Jaca, y con esta disculpa se encarcela a varios miembros de la C.N.T. de esta ciudad, al mismo tiempo que son detenidos Arnalda y Ramón Acín. El 10 de agosto de 1932 se implicaba Acín en la huelga general revolucionaria que sofocó el levantamiento militar de Sanjurjo contra la República. También se implicó en las huelgas y movimientos insurrecionales de julio de 1933 en Huesca, siendo recluido en prisión junto a Arnalda. Asimismo, fue detenido y encarcelado junto a muchos compañeros de la C.N.T. de Huesca en la revolución libertaria de diciembre de 1933. Por último, la Insurrección de Asturias de 1934 motivó que Acín interrumpiera su actividad artística; en esos momentos realizaba los relieves para el monumento a los capitanes Galán y García Hernández y el monumento a los Mártires de la Libertad.

La última exposición que realizó Ramón Acín en 1935 fue en el Centro Obrero Aragonés, en una colectiva con sesenta y cuatro artistas aragoneses que colmó de satisfacción un espíritu solidario y colectivo que no tardaría mucho tiempo en ser a la fuerza apagado. Entre los participantes estaban Ara Burgues (humorista), Salvador Martínez, Aced, Alloza, Bayo, Latorre, Melchor, Pemán, Sanz, Vila y Marien. También este mismo año presentó cinco «Hojas de mi libro», punzantes composiciones que señalan las lacras sociales que debemos curar.

Muchos proyectos colectivos e individuales dejó Ramón Acín sin poder realizar cuando terminaron con su vida a comienzos de la contienda civil del año 36. Desde el mismo día 18 de julio, inmediatamente después de producirse la sublevación fascista, Ramón Acín fue buscado con insistencia por los falangistas de Caspe y por la Guardia Civil de Huesca, quienes lo fusilaron e16 de agosto ante las tapias del cementerio de esta ciudad. Su compañera Conchita Monrás -una víctima innecesaria- correría la misma suerte e123 de agosto. 

Escribe Ángel Samblancat que así contaba los últimos momentos de la vida de Acín un soldado fascista que se pasó a las filas revolucionarias días después de haber formado parte del piquete que sacrificó al pintor:

Las fusiladas las hacían los boinas rojas en pleno Coso oscense, al grito de «Decid ¡Viva Cristo rey! me ca ...igo en Dios». Las beatas cazcarriosas señalaban los pisos en que vivía algún ateo. El confesor les recetaba esas duchas para los ataques de rabia producidos por la dieta erótica.
Al profesor Acín -el García Lorca de Huesca: pintor, tallista, escritor- fueron a buscarle a casa dos veces. La primera salvó la piel de destrozo, ocultándose en un hueco de la pared. Al día siguiente, volvieron y, al no encontrarle a él, ataron codo con codo a doña Concha, su esposa. Se negaba ésta a seguirles. Y como ni arrastras se la podían llevar, montaron las armas para masacrarla allí mismo. Los gritos desgarradores de las hijas hicieron salir al padre de su escondite. En el cementerio de los Mártires, en que Galán y García Hernández descansan, nos obligaron a los soldados a asesinarle con otra gente de bien.
Quedó cara al cielo, sonriendo al jaspe azul con el guiño de su marca y con su dulce y doliente cara de gitano, al caer se llevó las manos al pecho, como si allí aun le quedara algo y lo quisiera sacar para repartirlo. Presas de locura, las dos muchachas, con el padre en la fosa y la madre entre paredes, vagaron una porción de días por las calles de la ciudad, sin que hubiera alma cristiana que se apiadara de ellas157.

La actitud formal que las obras de Acín adquieren en este último período de su vida camina por los senderos del realismo social tan característico de su primera etapa, olvidándose de esa actitud renovadora que envolvió a sus obras realizadas con chapa entre 1928 y 1930. En cualquier caso, e independientemente de las formas, los trabajos de Acín siguen teniendo un contenido que los enclava en el auténtico compromiso político que el artista adquirió con el arte y la vida a lo largo de toda su trayectoria artística.

157. SAMBLANCAT, 194?